古器物拓制技艺，是以墨和宣纸为介质，用拓包把古器物上的文字、图形等文化符号，用拓制手法反映出来的一种技艺，是纯手工细活之一，也是对古器物最具中国味道的记录、表达和再现。其独特之处在于：平面拓制容易，异形及全形拓极其繁琐，不仅要具备熟练的手法，还要对器物的年代、材质、成分配比、结构等有准确的了解、判断。即：技艺、经验、知识、实践缺一不可。

古器物拓制技艺起源于汉代。临淄是齐国故都，出土及传世文物极其丰富，因而成就了大批金石学家、拓制艺人。清光绪年间，齐都镇西关村吴圣从等一批教书先生，在临淄西关三元阁成立文社，研究金石学，继承并很好地发展了传拓这一古老技艺，并成为同时代的佼佼者，又被其后辈相继传承，经过200多年，目前已传承了5代。

  古器物拓制技艺包括护器、选纸、上纸、上墨等几十道工序，其中的青铜器全形拓，则多达上百道工序、200多个环节，不同器物、不同部位用不同手法，心到手到，环环相扣，目前机器无法替代。特点：一是选料考究，分别用陈年宣纸、清代老墨和真丝绸缎拓包；二是作品清晰明朗，反映器物的花纹或铭文皆清晰可见，很多原器上不清晰的内容，都能从拓片上清晰反映；三是立体感强，把传世的黑如乌金和淡如蝉翼两种拓法完美结合，凸显器物原貌；四是种类齐全，作品涉及各种形态和材质的古器物，包括：甲骨、封泥、瓦当、钱币、铜镜、兵器、碑刻、摩崖等；五是将青铜器修复技艺巧妙应用到传拓当中，有效地保护了器物本身。

  自古有“中国拓工看齐鲁”一说。作为山东地区传统手工艺的代表，第五代传承人吴立波既传承了家族200多年的手艺，更掌握了国内近乎失传的青铜器全形拓技艺，用二维形式展现三维立体结构，有着跟器物原型同等的震撼力和表现力，作品为文物断代、文字辨识提供了不可替代的佐证和参考，同时，其拓制的作品也是唯美、高雅的艺术品。

吴立波现为贾文忠（国家青铜器修复、鉴定专家，国家级非物质文化遗产传承人）的弟子。《文物报》、《收藏》杂志、河南安阳博物院等多家媒体和单位都对他做过报道，其作品分别被国家图书馆，台湾国立图书馆，北京大学图书馆，清华大学博物馆等单位收藏，2014年，他被评为中国传统工艺大师。